清气溢乾坤

古往今来，人们爱莲、种莲、写莲、画莲无数。《诗经·郑风》有言：“隰有荷华”；《诗经·陈风》中有“彼泽之陂，有蒲与荷”；屈原《离骚》里也有“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”的赞誉之辞。

莲花的清净纯正之香，凡花俗卉不能与之相比。宋代王十朋在《点绛唇·清香莲》中有云：“藕花簪水，清净香无比”。仅九个字，便把“清香莲”的题意写尽，给人的印象极为深刻。李峤在《荷》中写道：“新溜满澄陂，圆荷影若规。风来香气远，日落盖阴移。”明丽的夏日，新雨过后，水流灌注，平满的池塘清澈而平静。在这一池新水中，荷花盛开，片片叶子盖在水面，投下亭亭玉立的影子。开阔的背景，把荷花衬托得静穆娴雅，清幽淡远。如是荷花、荷叶、荷塘，不谓不美！

为中南海画《清气溢乾坤》这幅白莲花，是在夜半人静之时。这时白天的喧嚣早已关到门外，我让自己的心往下沉，再往下沉，然后凝神闭目，静坐良久。恍惚中，走进了一片一望无际的荷塘，满目的叶子，不见一朵花。慢慢地，感觉到一滴滴的露珠滴下来，落在自己赤脚的脚面。睁眼看时，刚才还是一片片碧绿的叶子，现在突然开满了满眼的白荷花。也不知什么时候，飞来了很多水鸟，在湖面上悠闲地来去自在，或许它们本来就在这里生活鸣叫，倒是自己闯进了它们的禁地！

几个夜晚下来，当我着手画这幅荷花图的时候，一种奇异的想法就在我脑海里闪现。为什么自己的构思里没有红色的荷花，为什么牵人心怀、动人遐思的荷花总是玉洁冰清、白璧无瑕？宋人杨万里的“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，是何等的艳丽，为什么自己的绘画不能朝着红色的荷花去构思，去寻找它的美？我想走出荷花，却总是定格在白色的、无风无浪的、平静如砥的寂静世界里。

又是一个夜阑人静的深夜，当我再次摊开纸和笔，准备画一幅色彩绚丽的荷花时，我的眼前虽然到处是色彩、色彩，可是，当我提笔动手时，一幅清绝疏朗的白荷花又在眼前诱惑闪烁，而鲜艳的颜色，怎么也进不到自己的心灵视野！

我感到奇怪，于是放下笔，再次凝视窗外。谁知一经推开窗户，不禁心驰意远，如梦如幻。明明是繁华的夜景，为什么在我看来，竟是一望无际的清静荷塘，那白色的荷花在远处的灯光下闪闪烁烁，清清朗朗，明明白白，给人一种深度的幽远和宁静；就连那些水鸟也隐隐约约徜徉飞翔，或荷叶之上，或水渚岸边。荷塘上方氤氲着清气，透明、疏朗、开阔、安宁。而那种干净，是前所未有的干净，是清澈透明的干净，是自然坦荡的干净，是无求无欲的干净。

固然，我不能像陆机在《文赋》中指出的，作者在构思时，可以“观古今于须臾，抚四海于一瞬”。但是，正如刘勰在《文心雕龙·神思》篇中所说的：“文之思也，其神远矣。故寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里”，潜意识会驱使自己去表达一种生存理念！这是自己躲不过、逃不掉的冲动。这冲动迫使自己的画笔必须顺着自己的神思走，去把自己最想表达的东西表达出来。心灵承受生命之重，以笔墨直抒胸臆，是最好的释放。

庄子云：“安危相易，祸福相生”。与其渲染荷花的圣洁空灵，不如视作反观内心的一面镜子，涤尘滤埃，清净慧生。明白这个道理，作为天地间的人，也应该是一种生存的大智慧吧。

原来，画家不是可以随心所欲的，不是可以为所欲为的，不是可以天马行空我行我素的，他必须听凭内心世界的支配和召唤。你内心思考最多的是什么，你拿起画笔的时候，必然义无反顾地去忠贞于它，你是跑不掉、躲不开的，这就好像无形中赋予了你一种责任。这种责任无论是社会的，还是家庭的，无论是他人的，或者是自身的，你都回避不掉，躲闪不开，无法遁形。说到底，作为个体的人，你必须有责任，你的人生责任，你的社会责任。这种责任，激励着你去做你该做的事，关照该关照的人，甚至“逼”着你去无怨无悔地付出。就好像战争来了，你应该去流血，和平年代，你应该去奉献一样。盛世之年，和谐之春，你去讴歌的同时，还必须肩负起社会的责任，甚至去昭示照彻人们心灵的理念，这是人生一世的双重责任。俯仰今古，凡仁人志士者，概不例外。

想透了这个至理，我豁然开朗，笔下的白荷花也就应运而生。

在我的笔下，是水波千里，一碧万顷，淡然凝素的白莲。是形诸笔端，寄慨遥深，耐人寻味的白莲。是朴实无华，和谐清静，两袖清风，一身正气的白莲。是“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，风骨神韵高标，坚毅精神独树的白莲。

罗丹说，自然中的一切都具有性格。清气溢乾坤，白荷的精神特质，就是这样的。（陈奕纯）